​«Поэзия всегда влияла на моё творчество»: Юговка в гостях у народного художника Германа Травникова

В тёплый весенний вечер сотрудники Юговки отправились в гости к советскому и российскому художнику, народному художнику России Герману Травникову – посмотреть его мастерскую, ознакомиться с выставочным залом и пообщаться. За чашечкой ягодного чая со сладостями разговор зашёл о культуре, в частности, о творчестве, искусстве и отношении художника к поэзии.

– Для меня поэзия – это как катализатор или второе дыхание, – поделился Герман Травников. – Она со мной с детства. Примечательно, что раньше не было среды, где можно было бы поделиться этим, а оказалось, что у меня в памяти с детства хранится всё, что я когда-либо читал. Я открыл это не так давно, когда меня попросили прочитать Бродского. Я прочёл «Письма римского друга», его «Бабочку», а потом… надо же, Есенина – пожалуйста, Тютчева, Пушкина – сам Бог велел, – делится художник.

Герман Травников с самого детства любит читать как поэзию, так и прозу, а рисовать начал с трёхлетнего возраста и с тех пор всегда видел себя именно в художественном направлении. На встрече художник поделился с гостями самыми тёплыми и подробными воспоминаниями, которые привели его в творчество.

– Мой отец вернулся с финской войны, но, к сожалению, его здоровье было подорвано, и он устроился на работу в качестве служащего. На Великую Отечественную войну его уже не призвали. Однажды он взял конверт от патефонной пластинки и, глядя в окошко, стал рисовать скворечник, который висел на дереве. Нарисовал его, ветку, посадил на неё скворца, словно запевшего в тот самый миг. И тут, словно молния, меня озарило: оказывается, можно нарисовать всё, что угодно! До сих пор помню первые цветные карандаши, которые подарил мне отец. Они были такие длинненькие, марки «Спартак». На упаковке красовался рисунок: римский воин на коне, в руках — летящие копья. Внизу значилось: «Фабрика имени Сакко и Ванцетти». Именно те чувства и воспоминания легли в основу моего стремления творить.

Герман Алексеевич познакомил юговских сотрудниц со своими детскими работами 1950х годов – «боровлянскими» акварелями и масляными этюдами, которые хранятся в его выставочном зале. Интересно, что эти произведения долгое время хранились в дровянике его прежнего дома. В 1970‑х годах постройку собирались сносить – тогда работы и вернулись к хозяину. Удивительно, но суровые погодные условия не повлияли на их качество. Это позволяет наглядно проследить путь развития художественного мастерства Германа Алексеевича.

Примечательно то, что работы сохранились благодаря его сестре, по счастливой случайности. Сейчас работы размещены в выставочном зале его дома и во многом отражают отношение художника к малой родине.

По словам Германа Алексеевича, он пробовал себя в разных хобби: занимался шахматами, другими видами спорта, пробовал себя в лепке и многом другом. Но, как он сам отмечает, если бы не посвятил себя живописи, то, без сомнения, предпочёл бы заниматься музыкой.

– В Боровлянке я физически ощущал: мне нужна скрипка. Я просил отца: «Папа, купи мне скрипку». Я тонко чувствовал музыку: пластинки со скрипичными концертами – всё это было мне по душе. Папа ответил: «Какую тебе скрипку в Боровлянке? Вон на поляне сосна упала – там такая щепа есть. Ты её оттяни – получится очень даже неплохо. Сходи, проверь, не хуже скрипки». А сам он тоже играл на гитаре и мандолине. Я одно время играл на инструментах, но пришлось бросить. Это сильно отвлекает от художественной деятельности.

За долгие годы творческого пути у Германа Алексеевича накопилось множество работ: не только пейзажи и портреты, но и натюрморты, жанровые композиции, а также серия картин, посвящённых декабристам. Одна из них украсила обложку литературно‑публицистического журнала «Тобол» № 46 (2025) – это портрет семьи Нарышкиных. Примечательно, что художник всегда кропотливо подходит к своим работам, так и в этом случае: прежде, чем взяться за тему декабристов, Герман Алексеевич долго и тщательно изучал их историю и биографии, погружаясь в детали судеб участников восстания.

На вопрос о том, где он черпает вдохновение, художник ответил, что главное – самодисциплина.

– Я считаю, что вдохновение придумали от лени. Садишься – и творишь. Ты уходишь в настроение. Первый мазок и дальше работаешь. У меня серьёзный распорядок дня: пока есть свет, я работаю, чаще всего до шести вечера, поэтому и гостей принимаю после. Грунтовать холсты люблю под музыку, но, когда рисую – у меня музыка внутри. Идёт процесс – я не отвлекаюсь.

Интересно и то, что художник предпочитает проходить весь творческий путь самостоятельно. Герман Алексеевич не только создаёт свои уникальные произведения, но и полностью занимается их оформлением: грунтует холсты, самостоятельно стеклит картины, изготавливает рамы, он освоил современные технологии в искусстве.

– Почему я делаю всё сам – и грунтую, и стеклю? Ну а какой смысл заказывать всё это, потом долго ждать, и при этом нет гарантии, что сделают, как нужно. Я понял, лучше всё выполнять своими руками. Именно поэтому я мечтал и стремился создать собственную мастерскую. Мне многое в жизни приходилось делать своими руками: класть печи, строить дома, выполнять чертежи – в том числе проект собственного дома .В 2000 году я освоил различные компьютерные программы, и теперь создаю книги самостоятельно. На сегодняшний день выпущено семь книг.

Так, например, художник создал альбом «Отчий край в произведениях Германа Травникова». И это не случайно: Герман Алексеевич объездил с этюдником всю Курганскую область. В своих работах он запечатлел своеобразие старинных селений, красоту природных ландшафтов и образы земляков‑курганцев.

За долгий творческий путь художник создал множество работ, какие‑то он продаёт, но нередко и дарит. В Юговке хранится два портрета кисти Германа Травникова, безвозмездно переданных им библиотеке: портрет писателя, исследователя и переводчика Алексея Югова, в честь которого названа библиотека, украшает фойе Юговки, а портрет Петра Успенского, основателя общественной библиотеки в 1912 году, встречает читателей рядом с сокровищем Юговки – витражом.

А в зале гуманитарной литературы Юговки представлено 5 картин художника из цикла «Времена года» – это пейзажи Зауралья, которые отражают красоту природы в разные сезоны. Работы автор писал на пленэре, сохранив для потомков неповторимые краски родного края. «Весна» – акварельная работа, которая отражает самое начало зауральской весны, была написала художником в 1974 году. Пейзаж знакомит с бытовой сценой где-то в зауральской деревне: снег почти сошёл с земли, бегут ручейки по деревенской улочке, а местный житель готовит сруб для строительства нового дома для своей семьи.

В 2016 году Герман Алексеевич написал одну из самых поэтических работ – акварель «Берег в Темляках», которую также передал в дар нашей библиотеке. На картине изображён высокий берег родного Тобола, в пору «бабьего лета».

Ещё одна бытовая сцена изображена Германом Травниковым на полотне «Майский день в Островах» (2018 год). Деревня с необычным названием Острова расположилась на берегу озера Тишково. Это место не раз привлекало Германа Алексеевича: он создал несколько десятков картин с видами этой деревни. Тёплый весенний день, простые деревенские дела, на переднем плане картины изображена бабушка, которая сажает картошку.

«Елань» создана в 1980-е годы, отображает жаркий летний полдень. На картине можно увидеть, как надвигается июльская гроза, и «почувствовать», как тревожно шелестят ветви берёз и елей, мастерски изображённых художником.

На акварели «Поле» 2008 года художник изобразил самого себя. Августовская страда, низкие облака медленно плывут над пшеничным полем, Герман Алексеевич в белоснежной рубашке любуется красотой родной земли.

Все работы народного художника пользуются большим вниманием читателей Юговки, часто посетители приходят в зал гуманитарной литературы именно для того, чтобы увидеть эти работы.

– Я дружу с Юговкой с тех пор, как я переехал сюда жить. Библиотека близко расположена к моему дому, а сам я не только люблю читать, но и пишу стихи для бытового обслуживания. У меня сделаны даже свои песни. В Боровлянке – на родине поют гимн на мои стихи. Прошлый год у меня вышла книга – «Путешествие с акварелью». Там же встречаются мои стихи. Иногда я рисую что-то, а на обратной стороне акварели передаю своё настроение в стихах. Когда я был руководителем групп – я писал и отчёты в стихах, – рассказал художник.

На память о встрече Герман Алексеевич оставил сотрудникам Юговки свою фирменную подпись – одуванчик с частично опадающими семечком, над ним – две его любимых птички – ласточки, а там, где должна расти трава, – подпись: «Травников».

Юговка благодарит художника за увлекательную экскурсию и беседу и всегда ждёт желанного гостя у себя в библиотеченых стенах!

А также приглашает всех в уютные просторные залы – увидеть картины Германа Травникова и познакомиться с его книгами.

Марина Бочагова, Майя Ломова,
фото Марины Бочаговой и Нели Абрамовой.